Popularni Postovi

Izbor Urednika - 2019

Vrt Claudea Moneta

Vrt Claudea Moneta može se smatrati jednim od njegovih djela, u kojem je umjetnik čudesno ostvario ideju transformacije prirode prema zakonima svjetlosnog slikarstva.

Vrt Claudea Moneta može se smatrati jednim od njegovih djela, u kojem je umjetnik čudesno ostvario ideju transformacije prirode prema zakonima svjetlosnog slikarstva. Njegova radionica nije bila ograničena na zidove, izlazila je na otvoreno, gde su palete boja bile razbacane svuda, obučavajući oči i zadovoljavajući nezasit apetit mrežnjače, spreman da uoči najmanji vihor života.
Georges Clemenceau, sused umetnika

Slikovito malo selo Giverny, koje se nalazi u blizini ušća Epta i Sene, nalazi se na samo 80 km severno od Pariza. Godine 1883., nakon dugih i neuspješnih pokušaja da se pronađe trajno stanovanje, umetnik Klod Mone je došao ovde i nastanio se sa svojom porodicom.
Mesto ga je toliko fasciniralo da je, uprkos izuzetno teškom finansijskom stanju, Monet odlučio da kupi hektar zemljišta. Ova akvizicija mu je okrenula život.
Monet se odveo u vrtlarstvo. To ga je ranije zanimalo. I u Saint-Michelu (Bougival) iu Argenteuilu, iu Vetiayu, uprkos oskudnim sredstvima, umetnik je uspeo da posadi male vrtove obrastao vrtovima cveća. U Givernyju je njegova strast dosegla svoj vrhunac.
Raspored vrtova koji je stvorio umjetnik, koji je promijenio izgled u skladu s godišnjim dobom, osmišljen je do najsitnijih detalja. Zajedno sa Alice Goshede (druga žena), njenim šestoro djece i njena dva sina, Monet je stvorio vrt svojih snova.
Prije svega, radilo se na prilazima kući: Monet je srušio uličicu jele i čempresa, smatrajući da je to previše dosadno. Ali ne sjeći u korijenu, i zadržati visoke panjeve, koji bi se mogli držati na izdancima penjanja šipka. Uskoro su trepavice postale tako guste da su se zatvorile, a avenija se pretvorila u cvjetni svodni tunel preko puta koji je vodio do kuće od vrata. Kasnije, kada su panjevi pali, Monet ih je zamijenio metalnim lukovima, postepeno raste boje.
Osjećajući odbojnost prema velikim ukrasnim krevetima koje buržoazije obično postavljaju na svojim travnjacima, Monet je zasađen u grupama ili u obliku graničnih šarenica, floksa, delfiniuma, astera i gladiola, dalija i krizantema, kao i gomoljastih biljaka koje su izgledale kao luksuzni tepih od mozaika.
Iskusno oko umetnika omogućilo mu je da vešto "pomeša" boje različitih boja kako bi postigao skladne kombinacije, kontraste i prelaze. Claude Monet nije voleo vrtove koji su bili postavljeni ili držani u šarenoj divljini. Rasporedio je cvijeće u skladu sa svojim nijansama i omogućio im da slobodno rastu.
Tokom godina, umetnik je sve više fascinirao botaniku, hvatajući je ne manje od proučavanja svetlosti. U knjizi posvećenoj Monetu ("Ovo nepoznato Claude Monet"), njegov posinak J.P. Goshede primjećuje da je u ovom slučaju umjetnik bio najvažniji od svega ne čudo, već utisak koji je stvorila. Utisak detalja i cjeline.
Nastavak stvaranja vrta inspirirao je Moneta, i on je savjesno proučavao trgovačke kataloge, stalno naručivao nove i nove sadnice, a osim toga, razmjenjivao je biljke sa svojim prijateljima Clemenceau i Saybottom. U cilju dobijanja pouzdanih informacija iz prve ruke, umjetnik je ugostio najznačajnije vrtlarske stručnjake na večeri i postao posebno prijateljski raspoložen sa Georgesom Truffautom.
Monet je stalno tragao za rijetkim sortama, kupujući ih za vrlo značajne sume. "Sav moj novac ide u moj vrt- priznao Monetu, - ali sam oduševljen sjajem ove biljke".
Ciklus boja
"Le Clos Nonmand" je zamišljen "na francuskom".Vrt je ispred kuće, a striktne prave uličice reljefno se razlikuju od šarenog tepiha cvijeća mirisnog tijekom cijele godine. Svaka sezona ima svoju boju. U proleće proplanka svetlo žutih narcisa očekuje se cvetanje tulipana, azaleja, rododendrona, jorgovana jorgovana i delikatne glicinije.
Posebno mjesto u vrtu zauzimaju omiljene perjanice umjetnika. Njihov dugi vrtlar, njegovih pet asistenata i, naravno, Monet sam sletio u dugim, širokim redovima. Delphiniums upečatljive ljepote, razne nijanse i veličine maka i Clematis donose živahnu paletu u ljetne boje. Ljeto prolazi pod znakom brzog cvjetanja ruža.
Od sredine jeseni, vrt, sa mladim i bujnim bijesom, gori svojim oproštajnim bojama prije nego što izblijedi do sljedećeg proljeća. Ujutro i uveče, slabašni zraci jesenskog sunca miluju geranium i naglašavaju kraljevstvo ruža, krhke kao kineski porculan. Vatra nasturtiuma, besramnih osvajača svih staza u vrtu, širi se preko njihovih prozirnih lišća.
Na sjecištima glavnih ulica, lavande-plavi Clematis s ponosom objavljuje svoj izgled, dok se ostatak "sitnice" natječe jedni s drugima za mjesto na dugim stazama. Graciozne dalije sa svojom arogancijom upotpunjuju sliku večne borbe da svetu pokažu jedinstvenu dugu ružičaste, ljubičaste, narandžaste i svetlo žute boje, čak i na trenutak.
Vodeni vrt

Voda je oduvijek divila umjetnika, a dovršavajući radove na cvjetnjaku kod kuće, 1893. - deset godina nakon dolaska u Giverny - Monet kupuje veliku močvarnu zemlju s potokom na drugoj strani puta. Uz podršku lokalnih vlasti, Monet tamo kopa malo jezerce i time izaziva nezadovoljstvo susjeda. Kasnije će ribnjak biti povećan do sadašnje veličine.
Vodeni vrt je pun asimetrija i zavoja. Podseća na japanske vrtove, tako dragi Monet, - nije ni čudo što je umetnik već dugo oduševljen sakupljanjem otisaka svojom slikom. Godine 1895. podignut je "japanski most", isprepleten mirisnom lila-bijelom glicinijom. Ribnjak je bio zasađen vodenim ljiljanima gotovo svih vrsta koje postoje u prirodi, a na rubovima je bila postavljena živica šarenica i vrhova strelica. Bara je bila gusto uokvirena paprati, rododendronima, azalejama, bujnim grmovima cvetnih ruža.
Veličanstvene plave vrbe, stubaste topole i egzotične vrste bambusovih šikara dopunile su sliku prožetu neometanim mirom. Ribnjak i sve oko njega čine jedan pejzaž, koji se ne razlikuje samo od spoljašnjeg seoskog sveta, već i od šarenog cvetnog vrta ispred kuće.
Ovde se nebo i oblaci, koji se spajaju u jedno sa zelenilom i cvećem, reflektuju u ogledalu glatke površine jezera. A granica između stvarnosti i snova je samo iluzija ... Uvijek u potrazi za maglom i transparentnošću, Monet se u većoj mjeri posvetio "refleksijama u vodi" - svijetu preokreta, stvarnosti koja je prošla kroz element vode.
Cijeli Giverni period, koji je trajao gotovo pola stoljeća, prošao je pod znakom vodenih ljiljana.
"Trebalo je dosta vremena, - napisao je Monet, - pre nego što sam shvatio svoje ljiljane ... zasadio sam ih za zabavu, čak i ne pomišljajući da ću ih napisati. I odjednom mi je došlo do otkrića mog fantastičnog, divnog ribnjaka. Uzeo sam paletu, i od tog vremena skoro nikada nisam imao drugi model".
Nagnuvši se nad površinu rezervoara, Monet je beskrajno pisao ljiljane, vodene biljke, plačuću vrbu. Oko stotinu etida i gotovih platna koje je on stvorio na ovu temu, a to su oni, možda, najljepše, pogotovo zato što su mnogi radovi izvedeni tijekom pogoršanja glaukoma, koji je ugrozio Monetovu viziju, te su stoga blizu apstraktnog slikarstva.
Osim slikarstva i vrtlarstva, nisam dobar
Claude Monet
Cezanne, Renoir, Sisley, Pissarro, Matisse i drugi umjetnici često su dolazili u Giverny.Monet ih je volio voditi kod kuće, sa zadovoljstvom pokazujući vrt, staklenike i jedinstvenu kolekciju japanskih otisaka. Znajući za umetnikovu strast prema vrtu, mnogi prijatelji su mu dali retke, jedinstvene biljke. Na primer, egzotične božurne božure koje su donete iz Japana pojavile su se u Givernyju.
Uspeh impresionističkih slika do tog vremena postao je očigledan. Kako je sve više novca raslo, Monet je uredio i proširio kuću. Kasnije je sagradio radionicu u vrtu. Svakog dana umetnik je ustao u pet sati ujutro, došao ovamo i neumorno se obojio. Slikao je u bilo koje doba godine, u svakom vremenu, u bilo koje doba dana. Bio je fasciniran šetnjama u okolini: Monet je volio grimizna polja maka, sjenovite staze duž Sene.
Monetova restauracija
Sudbina imanja, tako dragog srca umetnika, nije bila laka.
Poslije smrti Moneta 1926. godine, kuća i vrt u Givernyju naslijedio je sin Michel. Tamo nije živio, a za imanje se brinula pastorka slikara Blanche. Zatim - rat i posleratne godine razaranja, kada nije bilo novca za održavanje prelepe bašte. Manor u Givernyu je pao u zapuštenost. Godine 1966. Michel Monet ga je prenio na Akademiju likovnih umjetnosti. Iste godine počela je obnova kuće, koja je trajala dugih 10 godina i konačno uspješno završena, u značajnoj mjeri, kroz napore fondacije Claude Monet.
Godine 1977. Gerald Van der Kemp imenovan je kustosom Givernyja. Andre DeVille i poznati dizajner Georges Trufo pomogli su mu da vrati vrt u svoj svojoj slavi. Najbolji francuski vrtlari su napravili ogroman, veoma mukotrpan rad na rekonstrukciji vrta. Svedočenja Monetovih savremenika, fotografija vrta i, naravno, predivnih slika umetnika mnogo su pomogla. Mnogi potomci Moneta također su doprinijeli.
Brojni zajmovi i donacije na kraju su omogućili vraćanje posjeda, vraćanje njegovom izvornom izgledu i nekadašnjoj slavi. Sada tisuće posjetitelja iz cijelog svijeta mogu uživati ​​u jedinstvenom svijetu koji je stvorio Claude Monet.
Prema materijalima iz knjige J.-P. Crespel "Svakodnevni život impresionista. 1863-1883" / trans. with fr. E.Puryaevoy. - M: Molguards, 1999.

Časopis "Garden & Garden" 1-2006

Pogledajte video: Gradionica Vrtova - Epizoda 10 DRAŽEN (Novembar 2019).

Загрузка...

Ostavite Svoj Komentar